AGENDA

Vrouw op zuid Google je ‘vrouw op zuid’, dan vind je alleen maar horror verhalen. Maar wonen op zuid zorgde voor muziektheater maker en performer Julia Versteeg voor heel veel mooie ontmoetingen en verhalen.  In Vrouw op zuid toont ze de verhalen van mensen die je anders nooit zou horen.  Met basgitaar, saxofoon, drum en vocalen nemen Eveline Baçe, Fiep Mulderije en Julia Versteeg je mee door de verhalen van deze wijk.  Een poging om het midden te vinden.  Nader te komen tot elkaar.  Een zoektocht naar herkenning daar waar je dat het minst dacht te vinden.   Credits: Julia Versteeg  Eveline Baçe  Fiep Mulderije  Sara Huls 

Andere Koek   We leven langs elkaar heen. Achter gesloten deuren, in gescheiden bubbels, met oordelen die zelden worden uitgedaagd. Maar wat gebeurt er als je even mag binnenstappen? Niet in een debat, maar in een woonkamer. Plaatsnemen op iemands bank, koekje erbij, en kijken naar hun perspectief.    In Andere Koek werp je een blik in levens die misschien helemaal niet lijken op het jouwe. Of juist verrassend wel. Wat zegt een zithoek over wie we zijn? Wat verbindt ons, als we ons even niet verschuilen achter onze voordeur? Lijken we misschien toch meer op elkaar dan we denken?   In een wereld waar iedereen het zó met elkaar oneens lijkt te zijn, gaan Eva-Luna en Fieke – nieuwsgierige muziektheatermakers met een zwak voor koekjes en gesprekken – op zoek naar wat ons nog wél verbindt. Andere Koek is een muzikale, beeldende voorstelling waarin tastbaar wordt hoe verschillend én hoe gelijk we zijn. Een uitnodiging om naar binnen te kijken – bij een ander, en misschien ook een beetje bij jezelf.   Kom binnen. De schoenen mogen uit.   CreditsMakers en performers: Fieke Westland en Eva-Luna Collet Productie en decorbouw: Tess van Wingerden en Merle Doesburg Eindregie: Menzo Kircz Foto: Merel Diepman

There was a closet. A closet in which she collected everything: wads of thoughts and days that felt too heavy for tomorrow. The closet closed. She walked away quickly and she lived happily ever after - right?

'Retrospective' That is the title of Mare Oldenhuis' final. Mare Oldenhuis is a 22-year-old vocalist and musician. Vulnerability and a strong perceptive ability are two of Mare's defining characteristics as an artist. She has spent the past few years at ArtEZ developing herself as a versatile vocalist and maker. Thus, she has a love for jazz music, classical choral music and writes her own work that can be described as pop with soul and jazz influences enriched with pure and nuanced lyrics; both English and Dutch. In her final she will perform a versatile repertoire in a variety of line-ups. From a vocal ensemble to her own work amplified by strings to humorous party music with horn section about a vacation gone wrong; it promises to be an evening full of surprises with one big overarching theme: vulnerability.

SPACES   Joep Verheijen presents SPACES.  A film exploring atmosphere through music and architecture, premiered on June 25th at Focus film theatre in Arnhem.   In SPACES monumental buildings are accompanied by an impressive musical score to properly capture the essence of their atmospheres.    Joep Verheijen is a Dutch composer with a focus in composition for orchestral music and music for various ensembles. His style combines influences from baroque to contemporary classical music with influences from film music.   He creates atmospheres through music by exploring the depth and richness of color of musical instruments, always pushing the limits to find the most powerful way to tell a story.  In SPACES Joep captures the atmospheres of exceptional architecture like Beeld & Geluid in Hilversum and the Wassenhove Villa near Ghent. Through music, Joep transports the audience into these buildings, letting them experience their atmospheres  the way he experienced them and opening them up to an entirely new way of looking at architecture.   Through a variety of instruments, ranging from full orchestra, to the Matangi string quartet, and the Walcker organ in Doesburg, Joep portrays the atmospheres of these buildings with much detail and the depth that can be found in the versatility of these ensembles and instruments.   Four buildings are the subject of this project. These buildings are all vastly different but also share similar aspects. Their atmospheres are comparable yet completely different. This contrast is showcased both through image and music, through which Joep reflects his subjective experience of each of the atmospheres onto the audience, passing through the spaces the way he sensed them.  

Een zeeman wordt niet nat   Ik ben een zeeman. Zie je dat dan niet? Ik ben een zeeman. Ik heb gevaren Op boten Schepen Sloep Kist De wind door mijn kop Het zout in mijn haren Ik heb elk water betreden Alle gevaren bevaren Ik blijf altijd droog Want als je zinkt Dan zijn de poppen Aan het dansen Dan gaan er koppen rollen Op mijn schip Boot Sloep Kist Vind je geen water Ik zal niet geraakt worden door tranen Want ik ben een zeeman. Zie je dat dan niet?   In de locatietheatervoorstelling ‘Een zeeman wordt niet nat’ wordt de Arnhemse Stadsblokkenwerf omgetoverd tot een plek voor rouw, in al haar vormen en maten. Vier spelers nemen je mee op een beeldende, muzikale en poëtische reis, waarin ze rouw pogen te duiden.  Want waar kan je allemaal om rouwen? Wat is rouw eigenlijk? Is het überhaupt nodig?  Verwacht rauwe teksten, kleine liedjes, zilte zeemannen, bulderende koren, grootse schepen en filmische beelden.    Praktische informatie Deze voorstelling hanteren wij een Pay what you can systeem. Na de voorstelling kan je een bijdrage te leveren, mocht je dat willen en kunnen.   De voorstelling speelt zich af op een externe locatie. Het is het makkelijkst te bereiken per fiets of auto. Met openbaar vervoer kom je een heel end, maar je zal het laatste stukje (+-10 minuten) moeten lopen. Een paar dagen van tevoren wordt er een mail gestuurd met verdere informatie over o.a. parkeergelegenheid.   Credits Spelers/makers/muzikanten: Sarah Lucassen Floor van der Niet Roy Sijkens Steven Oudshoorn   Muziek productie: Ramón van der Maas   Techniek: Teije Bartstra   Productie: Iris Veltmaat   Productieassistent: Sil Koster Annemijn Vlug   Eindregisseur: Michiel Bijmans   Dramaturg: Em Reijmer   Posterbeeld: Otmar Pollmann   Begeleiding vanuit ArtEZ: Babette Kalker Frieda Gustavs   Met dank aan: De geweldige mensen van de Stadsblokkenwerf  Mijn vader het fotomodel  En alle liefs aan Arthur Schmidt

Een zeeman wordt niet nat   Ik ben een zeeman. Zie je dat dan niet? Ik ben een zeeman. Ik heb gevaren Op boten Schepen Sloep Kist De wind door mijn kop Het zout in mijn haren Ik heb elk water betreden Alle gevaren bevaren Ik blijf altijd droog Want als je zinkt Dan zijn de poppen Aan het dansen Dan gaan er koppen rollen Op mijn schip Boot Sloep Kist Vind je geen water Ik zal niet geraakt worden door tranen Want ik ben een zeeman. Zie je dat dan niet?   In de locatietheatervoorstelling ‘Een zeeman wordt niet nat’ wordt de Arnhemse Stadsblokkenwerf omgetoverd tot een plek voor rouw, in al haar vormen en maten. Vier spelers nemen je mee op een beeldende, muzikale en poëtische reis, waarin ze rouw pogen te duiden.  Want waar kan je allemaal om rouwen? Wat is rouw eigenlijk? Is het überhaupt nodig?  Verwacht rauwe teksten, kleine liedjes, zilte zeemannen, bulderende koren, grootse schepen en filmische beelden.    Praktische informatie Deze voorstelling hanteren wij een Pay what you can systeem. Na de voorstelling kan je een bijdrage te leveren, mocht je dat willen en kunnen.   De voorstelling speelt zich af op een externe locatie. Het is het makkelijkst te bereiken per fiets of auto. Met openbaar vervoer kom je een heel end, maar je zal het laatste stukje (+-10 minuten) moeten lopen. Een paar dagen van tevoren wordt er een mail gestuurd met verdere informatie over o.a. parkeergelegenheid.   Credits Spelers/makers/muzikanten: Sarah Lucassen Floor van der Niet Roy Sijkens Steven Oudshoorn   Muziek productie: Ramón van der Maas   Techniek: Teije Bartstra   Productie: Iris Veltmaat   Productieassistent: Sil Koster Annemijn Vlug   Eindregisseur: Michiel Bijmans   Dramaturg: Em Reijmer   Posterbeeld: Otmar Pollmann   Begeleiding vanuit ArtEZ: Babette Kalker Frieda Gustavs   Met dank aan: De geweldige mensen van de Stadsblokkenwerf  Mijn vader het fotomodel  En alle liefs aan Arthur Schmidt

Dit Is Theater Stel je voor: een acteur die het script pas voor het eerst leest op het podium, voor publiek. Geen repetities, geen voorkennis—alleen het script in de hand en de spotlights in het gezicht. In Dit Is Theater delen vier muzikanten en één onwetende acteur het podium. Elke voorstelling staat een andere acteur in de hoofdrol, volledig blanco, geleid door wat op papier staat. Improvisatie? Vergeet het maar. Dit is geen chaotisch kunstproject—alles staat tot in detail uitgeschreven. Wat volgt is een zoektocht: wat ís theater eigenlijk? Waarom zetten we iets op een podium? Wanneer wordt iets kunst—en wie bepaalt of het goed is? Meer over de inhoud kunnen we helaas niet verklappen, want stel je voor dat de acteur dit leest... dan zou die zich nog gaan voorbereiden. En dat is natuurlijk niet de bedoeling. De voorstelling wordt gespeeld in een unieke mix van punkrock, akoestische accordeonmuziek en klassieke koren. Dat mag ook wel, met meer dan vijftien verschillende instrumenten op het podium. Is het een Ode? Is het een Haat brief? Het is Theater.

ROT Je aandacht. Je tijd. Je smaak. Je esthetiek. Je lichaam. Je seks. Je verhaal. Je schaamte. Je waarden. Je waarheid. Je leugens. Er is niets dat niet verkoopbaar is. In zijn afstudeervoorstelling ROT neemt Jan Turkenburg je mee in het fysieke, mentale en economische proces waarin hij zichzelf als performer herleidt tot een marktproduct. Via muziek, soundscapes, camera’s en poëzie pelt hij zichzelf laag voor laag af, tot alleen een lichaam overblijft met een zo eerlijk mogelijke verpakkingstekst. Jan Turkenburg maakt poëtisch, intiem muziektheater waarin digitaal geluid, stem en sound design samenvloeien met rauwe eerlijkheid. Zijn werk zoekt het snijvlak op tussen kwetsbaarheid en confrontatie, tussen zelfonderzoek en systeemkritiek. Met zang, taal en een scherp muzikaal oor bevraagt hij wat het betekent om jezelf te zijn, of jezelf te moeten verkopen. Concept, muziek, spel: Jan Turkenburg Met dank aan: Ruth Bulsink, Juul Maltha, Sanne Bouma, Milan Serluï, Marjan Barlage, Pien Logtens, Robin van Bergehenegouwen Eindregie: Derk Stenvers

After four years of hard study, the big moment has arrived my Artez Final!
Tales of Music is the result of a personal journey centered on storytelling and connection, two elements that are at the heart of music for me.

MonkeyJam Arnhem The MonkeyJam takes place every 4th Wednesday of the month in Café Bosch Arnhem. The jam is started by the Colored Monkeys house band, then the stage is free for all musicians present to join in! From 8:00 PM we will go wild on the beautiful stage of Café Bosch.

In my Artez Final I will show how I have developed as a drummer and musician over the past four years. It promises to be an evening centered around my enjoyment of music. In two sets I will take the audience to styles and genres that make my heart beat faster.