AGENDA

"In mijn Artez Final laat ik horen hoe ik mij de afgelopen vier jaar heb ontwikkeld als drummer en muzikant. Het belooft een avond te worden waarin mijn plezier wat ik uit muziek haal, centraal staat. In twee sets neem ik het publiek mee naar stijlen en genres waar mijn hart sneller van gaat kloppen."

ROT   Je aandacht. Je tijd. Je smaak. Je esthetiek. Je lichaam. Je seks. Je verhaal. Je schaamte. Je waarden. Je waarheid. Je leugens. Er is niets dat niet verkoopbaar is. In zijn afstudeervoorstelling ROT neemt Jan Turkenburg je mee in het fysieke, mentale en economische proces waarin hij zichzelf als performer herleidt tot een marktproduct. Via muziek, soundscapes, camera’s en poëzie pelt hij zichzelf laag voor laag af, tot alleen een lichaam overblijft met een zo eerlijk mogelijke verpakkingstekst. Jan Turkenburg maakt poëtisch, intiem muziektheater waarin digitaal geluid, stem en sound design samenvloeien met rauwe eerlijkheid. Zijn werk zoekt het snijvlak op tussen kwetsbaarheid en confrontatie, tussen zelfonderzoek en systeemkritiek. Met zang, taal en een scherp muzikaal oor bevraagt hij wat het betekent om jezelf te zijn, of jezelf te moeten verkopen. Concept, muziek, spel: Jan Turkenburg Met dank aan: Ruth Bulsink, Juul Maltha, Sanne Bouma, Milan Serluï, Marjan Barlage, Pien Logtens, Robin van Bergehenegouwen Eindregie: Derk Stenvers

Dit Is Theater Stel je voor: een acteur die het script pas voor het eerst leest op het podium, voor publiek. Geen repetities, geen voorkennis—alleen het script in de hand en de spotlights in het gezicht. In Dit Is Theater delen vier muzikanten en één onwetende acteur het podium. Elke voorstelling staat een andere acteur in de hoofdrol, volledig blanco, geleid door wat op papier staat. Improvisatie? Vergeet het maar. Dit is geen chaotisch kunstproject—alles staat tot in detail uitgeschreven. Wat volgt is een zoektocht: wat ís theater eigenlijk? Waarom zetten we iets op een podium? Wanneer wordt iets kunst—en wie bepaalt of het goed is? Meer over de inhoud kunnen we helaas niet verklappen, want stel je voor dat de acteur dit leest... dan zou die zich nog gaan voorbereiden. En dat is natuurlijk niet de bedoeling. De voorstelling wordt gespeeld in een unieke mix van punkrock, akoestische accordeonmuziek en klassieke koren. Dat mag ook wel, met meer dan vijftien verschillende instrumenten op het podium. Is het een Ode? Is het een Haat brief? Het is Theater.

HEADING OFF - Het afstudeerconcert van drummer Riny Douma!

Kaledidoscoop Sara Maraston is een celliste die een duik neemt in de wereld van instrumentale folkjazz. De titel van dit optreden, Kaleidoscope, weerspiegelt de kern van Sara's muzikale visie. Net als de verschuivende patronen en levendige kleuren door een caleidoscoop, nemen haarnemen haar composities je mee op een reis naar een kleurrijke wereld, waar emoties constant in beweging zijn, omgedraaid worden en zich omvormen tot nieuwe betekenissen en andere perspectieven. In dit concert brengt Sara musici en vrienden samen die ze heeft leren kennen tijdens haar studie aan het Conservatorium van ArtEZ. Het hart van de voorstelling wordt echter gevormd door haar vaste band. In dit ensemble golft de melodische stem van de cello samen met de klarinet en saxofoon, allemaal ondersteund door een ritmesectie die uniek wordt begeleid door de aanwezigheid van de accordeon. Met een sterke achtergrond in klassieke muziek creëert Sara een elegante fusie van traditie en vernieuwing. Haar muziek weerspiegelt een diepe verbondenheid met haar roots en de diverse muzikale invloeden die haar werk vormgeven. Jerom van der Laar Wijen BasLukas Proske Accordeon, Piano, Elektrisch PianoJoep Vlaar OrgelNicolas Kyriakides DrumsCaetano Ruin SlagwerkLeonel Nordmann Klarinet, Altsaxofoon, BaritonsaxofoonNorbert Lensink AltsaxofoonQisheng Zheng Fluit Thijs Buijing TrompetZachary Brooks Zang, GitaarEffie Panagiotidou ZangFelicity Themistokleous ZangMegija Kuzmina Zang

Voetstappen. Effie Anna, een geboren verhalenverteller, leidt je door de onzekerheid van het moment. Jij volgt haar voetstappen en zij die van jou. Als een zonnestraal die warmte op je huid brengt, de zachte aanraking van genegenheid wanneer iemand van wie je houdt je hand vasthoudt, laat de muziek je meenemen door een verzameling verhalen: intiem, maar sterk; aarzelend, maar zonder twijfel. Samen met haar, op deze onderneming, zullen mensen zijn die ze ontmoette, liefhad en waarmee ze een muzikale band had. Elk van hen draagt een deel van zijn eigen verhaal met zich mee. Omarm de sfeer om je heen en geniet van de reis.   Muzikanten: Marius Holland - Piano Jerom van der Laar Wijen - Elektrische bas Nicolas Kyriakides - Drums Tasos Alexiou - Gitaar (Akoestisch, Elektrisch) Andreas Savvides - Gitaar (Elektrisch) Caetano Ruin - Slagwerk Sara Maraston - Cello Janne Audomara - Viool Megija Marija Kuzmina - achtergrondzang Feli Them - achtergrondzang Nadia Bouamra Martinez - achtergrondzang Qisheng Zheng - Fluit Moritz Beck - Trombone César Gavira Lara - Piano  

AKI Finals 2025 – Nieuwe makers. Nieuwe werelden.Van 27 juni tot en met 4 juli 2025 presenteert AKI ArtEZ in Enschede de AKI Finals – de jaarlijkse eindexamenexpositie van de opleidingen Fine Art, Crossmedia Design en Moving Image. Tijdens deze week opent de academie haar deuren voor het publiek en toont het werk van de nieuwste generatie kunstenaars en ontwerpers.

A Harp Story toont u het verhaal van een klein, verlegen meisje met één grote droom: professioneel harpist worden.Omlijst met klassieke harpmuziek uit de hoogtijdagen van de harp vertelt Shamáti haar verhaal en geeft ze een uniek kijkje in de wereld van een studerende thuisonderwijzer.

Q's finale Een jazzfluitiste en -zangeres uit China die haar ziel legt in elke noot die ze speelt en haar leven verweeft in haar muziek. Haar jazz vloeit waar Oost en West elkaar ontmoeten, waar traditie en moderniteit elkaar ontmoeten en waar eerlijkheid en creativiteit elkaar ontmoeten. Nadat ze de eerste twintig jaar van haar leven had gewijd aan klassieke muziek, voelde ze een onmiskenbare roep om zowel zichzelf als de wereld daarbuiten te verkennen. Dit verlangen leidde haar naar Nederland, waar ze begon aan een reis om jazz te studeren. Gedurende vier transformerende jaren verdiepte haar kijk op improvisatie zich en breidde zich uit op onverwachte manieren. Ze vond niet alleen diepgaande inspiratie in de natuur, maar ook in haar rijke Chinese erfgoed, dat haar muziek doordrenkt met een unieke mix van traditie en vernieuwing. Net als de natuur zelf - altijd veranderend en vol verwondering - blijft ze groeien, omarmt ze nieuwe ervaringen en stelt ze zich open voor eindeloze mogelijkheden.

Cinema of Sound is het afstudeer project van drummer en componist Joshua Stakenburg. Tijdens zijn eindexamen grijpt Joshua terug op de kern van zijn muzikale identiteit terwijl hij tegelijkertijd de grenzen oprekt van zijn muzikale setting.