AGENDA

Maak kennis met Nadina - een Letse zangeres die in Nederland woont.   Als haar wordt gevraagd welke muziek ze maakt, lacht ze en zegt: Mensen om me heen noemen het “Nadina Jazz”. Maar als we het wat serieuzer nemen - het is hedendaagse jazz die slim gemaakte teksten, improvisatie en al haar invloeden uit het verleden met elkaar verweeft.   In haar laatste concert neemt ze je mee op reis, om hoop te vinden in verdriet, liefde in pijn en verlangen in ellende met haar kwartet Soniri en een aantal zeer speciale gasten.   "Als er niets anders is, wend ik me tot muziek en schrijven. En dat is hoe ik de wereld zie, en dit is hoe ik jullie zie - door de bitterzoete lens van verhalen vertellen en liefde voor elkaar. Op het vieren van jou, mij, de muziek, liefde, pijn en stilte die het met zich meebrengt."   Muzikanten:   Nadina Podinska - Zang Lukas Proske - Accordeon Carl Jona Olbrich - Contrabas Leander Seekings - Drums Nathan Becker - Gitaar Joep Vlaar - Piano   Als je meer wilt weten over Soniri: https://www.instagram.com/soniri_music/  https://www.facebook.com/profile.php?id=61572243326539   

THE PROCESS: een verkenning van creativiteit. “THE PROCESS' neemt kijkers mee in een reis die de emoties, worstelingen en verschillende fasen van de artistieke creatie door middel van gesprekken met Nederlandse kunstenaars, muzikanten van het Metropole Orkest, introspectieve monologen en originele composities uitgevoerd door Matangi Strijkkwartet, Fames Orchestra en solospelers uit verschillende delen van de wereld (Kroatië,Portugal, Spanje, Servië, Groot-Brittannië). Langs vier verschillende delen (De Vonk, Volharding, Samenwerking en Voltooiing) delen kunstenaars uit verschillende disciplines inzichten over het vinden van inspiratie, het overwinnen van creatieve blokkades en weten wanneer een werk af is. Puttend uit zijn persoonlijke ervaringen en worstelingen als componist, deelt Gabriel Suarez Cejuela zijn gedachten door middel van verschillende monologen met op maat gemaakte muziek en vangt authentieke gesprekken in de natuurlijke omgeving van kunstenaars. “Ik wilde de elementen van creativiteit documenteren die ons allemaal verbinden, ongeacht het medium, en antwoorden vinden op vragen en problemen die ik die ik zelf ervaar tijdens het proces”, zegt Gabriel. Originele muzikale composities geïnspireerd door elk onderwerp zorgen voor de emotionele ruggengraat. Muziek en script door Gabriel Suarez CejuelaFilmmaken door Sophia VenusBewerking door Gabriel Suarez CejuelaChoreografie en dans door Laura Ibañe  

Andere Koek We leven langs elkaar heen. Achter gesloten deuren, in gescheiden bubbels, met oordelen die zelden worden uitgedaagd. Maar wat gebeurt er als je even mag binnenstappen? Niet in een debat, maar in een woonkamer. Plaatsnemen op iemands bank, koekje erbij, en kijken naar hun perspectief.  In Andere Koek werp je een blik in levens die misschien helemaal niet lijken op het jouwe. Of juist verrassend wel. Wat zegt een zithoek over wie we zijn? Wat verbindt ons, als we ons even niet verschuilen achter onze voordeur? Lijken we misschien toch meer op elkaar dan we denken? In een wereld waar iedereen het zó met elkaar oneens lijkt te zijn, gaan Eva-Luna en Fieke – nieuwsgierige muziektheatermakers met een zwak voor koekjes en gesprekken – op zoek naar wat ons nog wél verbindt. Andere Koek is een muzikale, beeldende voorstelling waarin tastbaar wordt hoe verschillend én hoe gelijk we zijn. Een uitnodiging om naar binnen te kijken – bij een ander, en misschien ook een beetje bij jezelf. Kom binnen. De schoenen mogen uit. Credits: Makers en performers: Fieke Westland en Eva-Luna Collet  

Vrouw op zuid Google je ‘vrouw op zuid’, dan vind je alleen maar horror verhalen. Maar wonen op zuid zorgde voor muziektheater maker en performer Julia Versteeg voor heel veel mooie ontmoetingen en verhalen.  In Vrouw op zuid toont ze de verhalen van mensen die je anders nooit zou horen.  Met basgitaar, saxofoon, drum en vocalen nemen Eveline Baçe, Fiep Mulderije en Julia Versteeg je mee door de verhalen van deze wijk.  Een poging om het midden te vinden.  Nader te komen tot elkaar.  Een zoektocht naar herkenning daar waar je dat het minst dacht te vinden.   Credits: Julia Versteeg  Eveline Baçe  Fiep Mulderije  Sara Huls 

Een zeeman wordt niet nat   Ik ben een zeeman. Zie je dat dan niet? Ik ben een zeeman. Ik heb gevaren Op boten Schepen Sloep Kist De wind door mijn kop Het zout in mijn haren Ik heb elk water betreden Alle gevaren bevaren Ik blijf altijd droog Want als je zinkt Dan zijn de poppen Aan het dansen Dan gaan er koppen rollen Op mijn schip Boot Sloep Kist Vind je geen water Ik zal niet geraakt worden door tranen Want ik ben een zeeman. Zie je dat dan niet?   In de locatietheatervoorstelling ‘Een zeeman wordt niet nat’ wordt de Arnhemse Stadsblokkenwerf omgetoverd tot een plek voor rouw, in al haar vormen en maten. Vier spelers nemen je mee op een beeldende, muzikale en poëtische reis, waarin ze rouw pogen te duiden.  Want waar kan je allemaal om rouwen? Wat is rouw eigenlijk? Is het überhaupt nodig?  Verwacht rauwe teksten, kleine liedjes, zilte zeemannen, bulderende koren, grootse schepen en filmische beelden.    Praktische informatie Deze voorstelling hanteren wij een Pay what you can systeem. Na de voorstelling kan je een bijdrage te leveren, mocht je dat willen en kunnen.   De voorstelling speelt zich af op een externe locatie. Het is het makkelijkst te bereiken per fiets of auto. Met openbaar vervoer kom je een heel end, maar je zal het laatste stukje (+-10 minuten) moeten lopen. Een paar dagen van tevoren wordt er een mail gestuurd met verdere informatie over o.a. parkeergelegenheid.   Credits Spelers/makers/muzikanten: Sarah Lucassen Floor van der Niet Roy Sijkens Steven Oudshoorn   Muziek productie: Ramón van der Maas   Techniek: Teije Bartstra   Productie: Iris Veltmaat   Productieassistent: Sil Koster Annemijn Vlug   Eindregisseur: Michiel Bijmans   Dramaturg: Em Reijmer   Posterbeeld: Otmar Pollmann   Begeleiding vanuit ArtEZ: Babette Kalker Frieda Gustavs   Met dank aan: De geweldige mensen van de Stadsblokkenwerf  Mijn vader het fotomodel  En alle liefs aan Arthur Schmidt

Een zeeman wordt niet nat   Ik ben een zeeman. Zie je dat dan niet? Ik ben een zeeman. Ik heb gevaren Op boten Schepen Sloep Kist De wind door mijn kop Het zout in mijn haren Ik heb elk water betreden Alle gevaren bevaren Ik blijf altijd droog Want als je zinkt Dan zijn de poppen Aan het dansen Dan gaan er koppen rollen Op mijn schip Boot Sloep Kist Vind je geen water Ik zal niet geraakt worden door tranen Want ik ben een zeeman. Zie je dat dan niet?   In de locatietheatervoorstelling ‘Een zeeman wordt niet nat’ wordt de Arnhemse Stadsblokkenwerf omgetoverd tot een plek voor rouw, in al haar vormen en maten. Vier spelers nemen je mee op een beeldende, muzikale en poëtische reis, waarin ze rouw pogen te duiden.  Want waar kan je allemaal om rouwen? Wat is rouw eigenlijk? Is het überhaupt nodig?  Verwacht rauwe teksten, kleine liedjes, zilte zeemannen, bulderende koren, grootse schepen en filmische beelden.    Praktische informatie Deze voorstelling hanteren wij een Pay what you can systeem. Na de voorstelling kan je een bijdrage te leveren, mocht je dat willen en kunnen.   De voorstelling speelt zich af op een externe locatie. Het is het makkelijkst te bereiken per fiets of auto. Met openbaar vervoer kom je een heel end, maar je zal het laatste stukje (+-10 minuten) moeten lopen. Een paar dagen van tevoren wordt er een mail gestuurd met verdere informatie over o.a. parkeergelegenheid.   Credits Spelers/makers/muzikanten: Sarah Lucassen Floor van der Niet Roy Sijkens Steven Oudshoorn   Muziek productie: Ramón van der Maas   Techniek: Teije Bartstra   Productie: Iris Veltmaat   Productieassistent: Sil Koster Annemijn Vlug   Eindregisseur: Michiel Bijmans   Dramaturg: Em Reijmer   Posterbeeld: Otmar Pollmann   Begeleiding vanuit ArtEZ: Babette Kalker Frieda Gustavs   Met dank aan: De geweldige mensen van de Stadsblokkenwerf  Mijn vader het fotomodel  En alle liefs aan Arthur Schmidt

Kairos Pedro Coloma is een Chileense componist die zich richt op akoestische en elektronische instrumentale muziek, met een interesse in geluid zelf. Geïnspireerd door verschillende artiesten zoekt hij creatief naar verschillende manieren om de belangrijkste boodschap van het project uit te drukken en te laten resoneren, of het nu een film is of een autonoom stuk. Voor zijn afstudeerproject werkt Pedro aan een onafhankelijke film, waarin hij visuals en audio (soundtrack, gesproken woord, soundscapes, sounddesign) op een creatieve en suggestieve manier combineert om de belangrijkste boodschap aan het publiek over te brengen. “Kairos” laat het belang zien van in het moment zijn en het waarderen van simpele dingen door middel van beelden en geluiden van gewone plaatsen en het dagelijks leven, ondersteund door een meeslepende soundtrack die leven geeft aan de beelden.  Website: https://www.pedrocoloma.com  Instagram: https://www.instagram.com/pedro.coloma.music/  E-mail: pedro.coloma.music@gmail.com  

Marco Braun is een Duitse gitarist, songwriter en producer. Met een achtergrond in de populaire muziek verdiepte Marco zich de afgelopen vier jaar bij ArtEZ verder in de wereld van jazz en geïmproviseerde muziek. Tegelijkertijd bracht hij een album uit en toerde hij internationaal met zijn indieband So Soon.   For this final concert, he gathers all the people that were most important to him during the time in Arnhem both musically as well as personally. The concert will only consist of original music with an innate melancholy and a distinctive warm and wide sound. Combining the world of improvised music with multi-layered songwriting, this concert is as an attempt to play “himself“ as honestly as possible.   MUSICIANS  Pauline Timmerbeil - Bass Daniel Louis - Drums Jasper Edeler - Guitar Special Guests - tba   So Soon David Stöbener - Vocals, Keys, Bass Christoph Stöbener - Keys, Synth Tobias Weber - Drums     WEBSITE & SOCIAL MEDIA   Website: https://alwayssosoon.com/ Social Media: https://www.instagram.com/alwayssosoon YouTube: http://www.youtube.com/@alwayssosoon     Credit for Press Photo Sascha Bystrova

Hendrik Gilles - Laatste Bachelor Concert Hendrik Gilles begon al op jonge leeftijd muziek te maken en begon gitaar te spelen toen hij 12 was. Rond dezelfde tijd vormde hij zijn eerste band en begon hij zijn vaardigheden als muzikant en songwriter te ontwikkelen. Na zijn schooltijd besloot hij zich serieuzer met muziek bezig te houden en begon in 2021 aan zijn bachelorstudie gitaar aan ArtEz Hogeschool voor de Kunsten in Arnhem. Tijdens zijn tijd op ArtEz nam Hendrik deel aan verschillende muziekproducties buiten zijn studie om, waardoor hij waardevolle ervaring en inzicht kreeg in het dagelijkse werk van een professionele muzikant. Deze kansen hielpen hem zijn muzikale identiteit te vormen en gaven hem een breder perspectief op de industrie. Op 24 juni geeft Hendrik om 19.00 uur zijn laatste bachelor concert in de ArtEz concertzaal in Arnhem. Het programma zal zich richten op originele composities in het rock/pop genre, waarbij de creatieve richting die hij de afgelopen jaren heeft ontwikkeld naar voren komt. Dit concert markeert de afsluiting van zijn studie en is een kans om zijn werk te delen met vrienden, familie en iedereen die geïnteresseerd is in het horen van zijn persoonlijke muzikale reis.   Band voor Hendrik's Finale: Gitaar/Vocalen: Hendrik Gilles Drums: Martin Kuhlewind (Keulen) Bas: Moritz Lemacher (Keulen) Toetsen: Silas Nobel (Aken) + Speciale gasten   Insta: https://www.instagram.com/hendrik_gilles/?hl=de   

SPACES Joep Verheijen presenteert SPACES. Een film over sfeer door middel van muziek en architectuur, die op 25 juni in première gaat in filmtheater Focus in Arnhem. In SPACES worden monumentale gebouwen begeleid door een indrukwekkende muzikale score om de essentie van hun atmosfeer goed weer te geven. Joep Verheijen is een Nederlandse componist met een focus op compositie voor orkestmuziek en muziek voor verschillende ensembles. Zijn stijl combineert invloeden van barok tot hedendaagse klassieke muziek met invloeden uit de filmmuziek. Hij creëert sferen door de diepte en kleurrijkdom van muziekinstrumenten te onderzoeken, waarbij hij altijd de grenzen opzoekt om de krachtigste manier te vinden om een verhaal te vertellen. In SPACES vangt Joep de sferen van bijzondere architectuur zoals Beeld & Geluid in Hilversum en de Wassenhove Villa bij Gent. Door middel van muziek neemt Joep het publiek mee naar deze gebouwen, laat hen de atmosfeer ervaren zoals hij die heeft ervaren en opent hen voor een geheel nieuwe manier van kijken naar architectuur. Door middel van een verscheidenheid aan instrumenten, variërend van een volledig orkest tot het Matangi strijkkwartet en het Walcker orgel in Doesburg, verbeeldt Joep de sferen van deze gebouwen met veel detail en de diepte die gevonden kan worden in de veelzijdigheid van deze ensembles en instrumenten. Vier gebouwen vormen het onderwerp van dit project. Deze gebouwen zijn allemaal heel verschillend, maar hebben ook overeenkomsten. Hun sferen zijn vergelijkbaar, maar hebben ook gemeenschappelijke aspecten. Hun sferen zijn vergelijkbaar en toch totaal verschillend. Dit contrast wordt zowel door beeld als muziek getoond, waarbij Joep zijn subjectieve ervaring van elk van de sferen op het publiek weergeeft, door de ruimtes heengaand zoals hij ze aanvoelde.

Een zeeman wordt niet nat   Ik ben een zeeman. Zie je dat dan niet? Ik ben een zeeman. Ik heb gevaren Op boten Schepen Sloep Kist De wind door mijn kop Het zout in mijn haren Ik heb elk water betreden Alle gevaren bevaren Ik blijf altijd droog Want als je zinkt Dan zijn de poppen Aan het dansen Dan gaan er koppen rollen Op mijn schip Boot Sloep Kist Vind je geen water Ik zal niet geraakt worden door tranen Want ik ben een zeeman. Zie je dat dan niet?   In de locatietheatervoorstelling ‘Een zeeman wordt niet nat’ wordt de Arnhemse Stadsblokkenwerf omgetoverd tot een plek voor rouw, in al haar vormen en maten. Vier spelers nemen je mee op een beeldende, muzikale en poëtische reis, waarin ze rouw pogen te duiden.  Want waar kan je allemaal om rouwen? Wat is rouw eigenlijk? Is het überhaupt nodig?  Verwacht rauwe teksten, kleine liedjes, zilte zeemannen, bulderende koren, grootse schepen en filmische beelden.    Praktische informatie Deze voorstelling hanteren wij een Pay what you can systeem. Na de voorstelling kan je een bijdrage te leveren, mocht je dat willen en kunnen.   De voorstelling speelt zich af op een externe locatie. Het is het makkelijkst te bereiken per fiets of auto. Met openbaar vervoer kom je een heel end, maar je zal het laatste stukje (+-10 minuten) moeten lopen. Een paar dagen van tevoren wordt er een mail gestuurd met verdere informatie over o.a. parkeergelegenheid.   Credits Spelers/makers/muzikanten: Sarah Lucassen Floor van der Niet Roy Sijkens Steven Oudshoorn   Muziek productie: Ramón van der Maas   Techniek: Teije Bartstra   Productie: Iris Veltmaat   Productieassistent: Sil Koster Annemijn Vlug   Eindregisseur: Michiel Bijmans   Dramaturg: Em Reijmer   Posterbeeld: Otmar Pollmann   Begeleiding vanuit ArtEZ: Babette Kalker Frieda Gustavs   Met dank aan: De geweldige mensen van de Stadsblokkenwerf  Mijn vader het fotomodel  En alle liefs aan Arthur Schmidt