Leoni Bröring
Eindwerk
Een manifestatie van de kwetsbaarheid
Mijn werk vertelt een, voor mij, persoonlijk verhaal over zelfontwikkeling na een mentaal lastige periode. Het hout staat symbool voor alles wat je mee hebt genomen vanuit je opvoeding en omgeving en het glas staat voor de ik in het hier en nu: die altijd in ontwikkeling en beweging is. Ze zijn in elkaar verstrengeld en vertellen samen over de identiteit.
Het verhaal achter mijn werk is een die dicht bij me staat en heel persoonlijk is. Maar het vertelt ook iets over kwetsbaarheid. Dit is een gemeenschappelijk goed, omdat iedereen op diens eigen manier kwetsbaar is.
Visie
‘Moeten wij onze kwetsbaarheid overwinnen, verbergen, of mag deze er gewoon zijn? Durven wij de kwetsbaarheid van elkaar onder ogen te komen?’ Dat waren vragen die ik mezelf stelde. In de filosofie zijn hier veel perspectieven op. Eén die me het meest aansprak was van filosoof Martha Nussbaum. Zij vindt dat kwetsbaarheid het ‘goede’ in de mens naar boven haalt. Omdat kwetsbaarheid niet alleen wat zegt over de kwetsbare, maar ook over de relatie die de ander tot diegene heeft. Daarnaast word je geconfronteerd met je eigen kwetsbaarheid, als je die van een ander ziet. Het kan zorgen voor het hebben van compassie voor de ander en het creëert verbondenheid. Het is fundamenteel onderdeel van het mens zijn.
In het maakproces van het werk begon ik met het leren van de ambacht glas in lood, met in het bijzonder de Tiffany techniek. Deze techniek vraagt om een gecontroleerde aanpak: iets maken aan de hand van een voorbedacht ontwerp. Na de techniek onder de knie te hebben, begon ik deze aanpak langzamerhand los te laten. Wat resulteerde in glazen sculpturen gemaakt vanuit een intuïtief maakproces. Maken aan de hand van mijn gevoel was erg out of my comfort-zone. Dit maakt dat mijn kwetsbaarheid zichtbaar is in het verhaal, maar ook de totstandkoming van mijn werk.
Deze pagina is voor het laatst gewijzigd op 11 juni 2021
Sta jij op deze pagina? En heb je een opmerking? Mail naar de redactie.