Anne-Mirthe Huijser

Polarisatie Poëzie

Als kunstenaar en educator wil ik laten zien hoe kunst en cultuur ons kunnen raken en verrijken. In mijn werk zoek ik naar het moment waarop kunst de kijker echt bereikt — ook als iemand juist weinig van kunst weet. Als artist educator bouw ik bruggen tussen kunst en het dagelijks leven en geef ik dat alledaagse graag een onverwachte wending.

In Polarisatie Poëzie onderzoek ik hoe scherpe, ongefilterde opmerkingen uit online discussies veranderen wanneer ik ze uit hun digitale context haal en in de fysieke ruimte breng. Woorden die online polariseren, krijgen een ander gewicht wanneer ze vanaf het papier gelezen, hardop gehoord of gedeeld worden. Het absurde, pijnlijke en soms grappige karakter ervan wordt voelbaar. Ik speel met de vraag wat kunst eigenlijk is, en waar die ons kan verrassen. Met mijn werk wil ik iets losmaken — een lach, een gevoel of een kritische gedachte.

Wie ben jij als Artist Educator?
Het belang van kunst en cultuur onderstrepen is mijn missie als Artist Educator. In het onderwijs, maar ook in de politiek of het bedrijfsleven, wordt vaak vergeten hoe belangrijk creativiteit en cultuur zijn. Na een lange werkdag doe je niets liever dan… cultuur! Je luistert muziek, kijkt een film, leest een boek. Hiervoor zijn creatieve mensen nodig. Ik breng kunst graag dichtbij en daag daarin ook uit wat we verstaan onder kunst. Daarnaast leg ik graag kunstwerken uit; soms voelt kunst als iets wat ver weg staat. Ik vind het een skill om een aantal zinnen of kernwoorden te noemen die een kunstwerk zo subtiel mogelijk uitleggen, zonder afbreuk te doen aan het beeld.

Hoe breng jij jouw visie tot uiting in jouw werk?
In mijn werk probeer ik het beeld zo te laten spreken dat er weinig tot geen uitleg nodig is. Ik leg liever niet uit wat kunst inhoudt, omdat ik geloof dat dit afbreuk doet aan het beeld. In mijn werk maak ik graag gebruik van een begrip dat weleens voyeurisme wordt genoemd: de interesse die wij mensen hebben voor het leven en het ‘bespieden’ van anderen. Zoals het bekijken van andermans huizen of het afluisteren van gesprekken in de trein. Door deze menselijke drang in te zetten, in de vorm van Instagram-opmerkingen, hoop ik dat de kijker vanzelf geïnteresseerd raakt in mijn werk. Op deze manier ga ik een directe relatie aan met het dagelijkse leven, waarin sociale media inmiddels een prominente rol speelt. Mijn onderzoek breng ik ook weer terug in deze online ruimte. De ontwerpen die ik heb gemaakt met de opmerkingen plaats ik weer op Instagram; hieronder tag ik dan de persoon die de opmerking in eerste instantie plaatste. Dit zorgt voor bijzondere interacties.

Welke stage heb je gelopen en welke waardevolle lessen heb je hieruit gehaald die je toepast in je professionele praktijk?
Ik heb stagegelopen bij online kunstredactie Mister Motley. Hier heb ik het praten en schrijven over kunst en het verbinden met het dagelijkse leven verder ontwikkeld. Voor mij was het de uitdaging kunst begrijpelijk, maar ook dichtbij te brengen in de stukken die ik schreef. Ook heb ik veel geleerd over hoe andere kunstenaars en makers omgaan met hun werk en de betekenissen die ze eraan geven. De stage heeft mij geholpen een eigen idee te krijgen van wat kunst kan betekenen en hoe ik hierover praat met anderen. Mijn fascinatie voor tekst heb ik verder uitgediept tijdens deze stage en ook gebruikt in mijn beeldende werk.

Deze pagina is voor het laatst gewijzigd op 27 juni 2025

Sta jij op deze pagina? En heb je een opmerking? Mail naar de redactie.