Inspiratie voor het afstudeerwerk van Fleur Schrijver komt voort uit maximalistische en
kleurrijke (mode)tijdschriften. Deze roepen associaties op met de manier waarop
subculturen en stijlen in het heden steeds meer met elkaar vermengd raken, waardoor
er volledig nieuwe beelden ontstaan. Dit heeft zij zowel in haar scriptie, als in haar
beeldend werk uitgebreid onderzocht.
In de kern staan deze subculturen en stijlen voor hetzelfde doel: ingaan tegen de norm
en je unieke zelf volgen, ongeacht de verwachtingen van de samenleving. Tijdens Fleurs
tienerjaren had zij hier soms moeite mee, maar tegenwoordig is dit een belangrijk
onderdeel van haar leven. Hierdoor gaat haar werk vaak ook over haarzelf en worden er
veel vrouwelijke figuren afgebeeld.
Fleur kiest bewust voor een brede waaier aan materialen; schilderingen, tekeningen,
naaiwerk, foto’s en make-up looks. Waarbij ze zelfs zichzelf transformeert tot een
karakter in haar eigen wereld. Hiermee wil Fleur een ‘over de top’-uitstraling creëren, dit
is passend bij de onderwerpen die haar aanspreken.
Fleur heeft een liefde voor onderwerpen rondom jurkjes, strikjes, theefeestjes, popjes,
modeprints, taart, lintjes, gothic en lolita sferen. Door middel van een eigen palet,
waarin roze, rode en pastel kleuren centraal staan, maakt zij deze beelden helemaal
eigen. In haar werk ontstaat een combinatie van verschillende media, waaronder
schilderingen, tekeningen, naaiwerk, make-up en foto’s. Haar werk is vaak losjes
gemaakt zonder een concreet plan. Op die manier is er meer ruimte voor eigen vormen,
lijnen, kleuren en daarnaast ook interpretatie. Hoewel haar werk divers is in vorm, komt
het uiteindelijk sterk samen door het consistente kleurenpalet dat voor verbinding zorgt.
Inspiratie voor het afstudeerwerk van Fleur Schrijver komt voort uit maximalistische en
kleurrijke (mode)tijdschriften. Deze roepen associaties op met de manier waarop
subculturen en stijlen in het heden steeds meer met elkaar vermengd raken, waardoor
er volledig nieuwe beelden ontstaan. Dit heeft zij zowel in haar scriptie, als in haar
beeldend werk uitgebreid onderzocht.
In de kern staan deze subculturen en stijlen voor hetzelfde doel: ingaan tegen de norm
en je unieke zelf volgen, ongeacht de verwachtingen van de samenleving. Tijdens Fleurs
tienerjaren had zij hier soms moeite mee, maar tegenwoordig is dit een belangrijk
onderdeel van haar leven. Hierdoor gaat haar werk vaak ook over haarzelf en worden er
veel vrouwelijke figuren afgebeeld.
Fleur kiest bewust voor een brede waaier aan materialen; schilderingen, tekeningen,
naaiwerk, foto’s en make-up looks. Waarbij ze zelfs zichzelf transformeert tot een
karakter in haar eigen wereld. Hiermee wil Fleur een ‘over de top’-uitstraling creëren, dit
is passend bij de onderwerpen die haar aanspreken.
Fleur heeft een liefde voor onderwerpen rondom jurkjes, strikjes, theefeestjes, popjes,
modeprints, taart, lintjes, gothic en lolita sferen. Door middel van een eigen palet,
waarin roze, rode en pastel kleuren centraal staan, maakt zij deze beelden helemaal
eigen. In haar werk ontstaat een combinatie van verschillende media, waaronder
schilderingen, tekeningen, naaiwerk, make-up en foto’s. Haar werk is vaak losjes
gemaakt zonder een concreet plan. Op die manier is er meer ruimte voor eigen vormen,
lijnen, kleuren en daarnaast ook interpretatie. Hoewel haar werk divers is in vorm, komt
het uiteindelijk sterk samen door het consistente kleurenpalet dat voor verbinding zorgt.
This page was last updated on June 23, 2026
Are you featured on this page? Do you have a comment? Please email the content team.
